Dans le cadre d’un voyage à Paris, les étudiants de dsaa en design graphique ont pu découvrir de nombreuses expositions, notamment celle de Typorama le jeudi 19 décembre 2013, aux Arts décoratifs.Typorama présente trente ans de la carrière de Philippe Apeloig, c’est la première rétrospective de cette importance.  Philippe Apeloig, graphiste français, utilise exclusivement la typographie comme élément principal de ses créations. Il a poursuivit ses études à l’École supérieure des arts appliqués Duperré puis à l’École nationale supérieure des arts décoratifs à Paris. Puis, il a effectué des stages, notamment chez Total Design avec Wim Crouwel et chez April Greiman, et c’est au cours de ses expériences professionnelles qu’il a découvert l’importance de la typographie et qu’il a développé certaines méthodes de travail.
L’exposition explique de façon très généreuse et organisée la vie professionnelle de Philippe Apeloig. En effet, les créations sont présentées en différentes étapes et par ordre chronologique. Elle met en valeur le processus de création du graphiste et les influences majeures qui ont nourries son travail. On peut voir les différentes étapes de construction d’un projet à travers divers supports comme les affiches, les logotypes, les identités visuelles, livres…
La première étape, Dans l’Atelier, explique sa démarche lorsqu’il commence un projet. La deuxième partie traite du logotype. Philippe Apeloig montre la construction de ses créations logotypes grâce à des animations visuelles. Puis, la troisième partie évoque la construction de grille de mise en page qu’il a appris notamment lors de son stage chez Total Design. Les étapes de fabrication du livre sont questionnées dans la quatrième partie. Dans la cinquième partie, le graphiste parle de la construction de l’identité visuelle du théâtre du Chatelet et de la place de la musique, de ses sonorités, ses rythmes au coeur de l’identité visuelle. Ensuite, il montre sa passion pour la danse et les arts du spectacle. Et la dernière étape, Vivre en typographie, évoque l’intêret qu’Apeloig porte pour la typographie. Il aime qu’elle soit vivante, et expérimentale. Il ne la voit pas comme un outil fonctionel mais comme un moyen d’expression qui peut véhiculer différentes notions comme la musicalité, la poésie et bien d’autres.
Pour finir,  la typographie montre d’inombrables possibilités créatives. Benoît Bodhuin, un typographe français a dit : « La typographie, c’est un jeu dans une bulle fermée. Il faut dessiner à l’intérieur d’un espace réduit avec en plus des contraintes serrées. Cela demande un souci du détail, mais ce n’est pas une discipline froidement géométrique comme on pourrait le croire, c’est très créatif ». Il montre ici qu’il ne faut pas avoir d’apriori sur certains aspects du graphisme et que la typographie est un grand vecteur de création avec une liberté de choix graphiques dans lequel on peut s’épanouir.
Camille Deffrasnes / DSAA1 design graphique / avril 2014